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碎片式的拼贴画 |
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3.6 |
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虽然在很大一定程度上笼罩着戈达尔的影子 但在德国这个国家背景下 同时也作为德国新电影的先声 这部电影实在是很特别 与《随心所欲》这部电影 形似而神不似 我想现在娜娜和阿尼塔都成为我电影阅历中 很喜欢的女孩 除了从戈达尔那里过来的叙事结构和跳切…导演自己在视听上的探索也有许多亮点 超现实主义的镜头意外地和新浪潮合拍 以及漫画片段在现实镜头里拼贴 … 我太喜欢阿尼塔在肩扛摄影机（还是手持摄影机？）的摇晃镜头下对着镜头说台词那一段 还有 包括了阿尼塔提着手提箱走过长长的大桥的镜头、在河边洗鞋子的静音长镜头…这些包括在内的长达十几分钟的出走片段 相比于戈达尔的电影 这部电影似乎乐观了许多 没想到在教材里居然能发现这么有趣的电影 我很喜欢这部电影 |
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很难想象这是上世纪六十年代的影片，导演的首部长片，女主甚至是他的妹妹，而不是专业演员，如今看来仍然值得思考的内核，有趣的镜头形式，昨日之日不可留。 |
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《昨日女孩》是压力山大•克鲁格的作品，是德国青年电影的开山之作。“是什么把我们与昨日割裂，不是裂痕，而是立场的改变。”所有人都在回避历史的负罪感，选择遗忘历史，于是出现了和昨日的割裂。但历史是连续的存在，那些历史的受害者在今天仍面临着困境。而那些让他们产生困境的思想没有灰飞烟灭，仍然在这个社会上继续蔓延。所以我们必须重新面对昨天，“每个人都对所有的人负责，只要所有人都知道这一点，人间就会变成天堂。”我们必须建立公平正义的司法和政治制度，尊重每个人的尊严，才能让他们重新获得自由的生活。否则他们只会向女主一样走投无路，最后彻底失去自由。那时，昨天会在明天重新降临，历史上已经发生的悲剧也会重新上演。 |
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总是搞砸事情，漫无目的，迷茫而一事无成，这不就是我吗 |
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打卡// 新德国电影开山作 |
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你好新浪潮 |
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明天不加班去看看
去看了，影院里的故事也很精彩
感谢刘哥的推荐，这里面有个小插曲挺有意思，在播放电影的时候，有一对情侣在第二排一直亲，他前面那个大哥听见后先是小声的不要搞出这么大动静，然后就一直看着他们。走的时候还一直拍手 |
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0329歌德798 全片因为座位视角没怎么看到字幕 注意力也没有很集中 大概被电影的奖项地位所影响 今天坐在影院看白日之下 快结束时冥冥之中感觉自己就像片中女主 漫无目的无所依 想求一切又无所求 |
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有点看困了。但是有些镜头还是挺美的，故事性不太强，因为我看了半天还不知道在讲什么。 |
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昨日是否会在明天到来？ |
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歌德中心 |
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歌德学院 德国新电影 蛮有意思的 |
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我们的出路在哪里？ |
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跳脱的故事情节，承接非常简单，每个片段很短剪辑拼接直来直去，偶有跳接，以及Pichota在沙发上-站起来-又回到沙发上缠绵的镜头，字幕，情节旁白，几处也很有意思，比如P偷情起来拍到妻子照片。逃亡的女孩找不到工作，付不起房租，偷过东西，寄宿牧师，找了外语培训办公室主任、男孩、爱她教育她的公务员Pichota等情夫，被妻子们监视告发等，之前去学习没水平，教授不能给朋友逃亡建议只会扯，最终独自流浪没地去，去警察局自首。有一段幻想没太看明白，警察，木头兵，被追逐，踩掉牧师住宅女手指…有段酒店老板叙述集中营俘虏被解放也不敢强杀集中营头子，石碑场景，犹太人身份，历史指涉。 |
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她不安 她想要全新的生活
她相信一定会出现奇迹！
被定义 被区分 被教导 被围追
无法用长长的理论与确凿的信念包裹自己
只好在人间游荡 徘徊 来来回回
昨日是否会在明日到来？
飞速地跳切 锡兵的梦
恋人之间最好只亲吻 只唱歌 眉目言语 |
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德国新电影的开山之作，影片颇具新浪潮的味道，跳接，长镜头，充满流动和象征意味的空镜头。影片的呈现方式极具先锋性，降格镜头和默片时期文字交叉其中，影片的主人公也是处在社会边缘挣扎的小人物。 |
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新德国电影开山之作 克鲁格 |
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新浪潮和先锋派杂糅 |
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作为德国新电影运动的开山作，导演在拍摄这位流浪女贼时，能够看到法国新浪潮影片的不羁与自由。 |
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德国新电影的开山之作。熬过前三十分钟，还是很有意思的，满是对赋形为男人的自由主义经济的戏谑。因为厌恶东德社会而搬到西德的少女，在资本主义社会反而只能做一个最纯正的无产者。在法国新浪潮的影响之外，另一条显见的形式脉络是茂瑙的作品，几场戏中摄影机所做的环形运动唯美又癫狂。 |
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超现实片段蛮炫的 |
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我怎么感觉有点失真 |
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结尾提着手提箱在城市各处走过 |
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7.4 太高端了，根本看不懂。 |
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Yesterday once more.Is god a girl? 3.5 |
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半纪实摄影风格
跳切 消音 超现实主义手法 直视镜头的间离
这太戈达尔了 |
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本来就难懂的超现实影片，配上不知所云的字幕，全靠豆瓣简介理解剧情。
有过污点的人生，学历也不被承认，只能一次又一次提着行李箱流亡，监狱看起来是最安稳的出路。把自己代入这个处境，好像也无法过得比她更好。 |
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@Tozzer basement.因为相似经历所以很能relate… |
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弱化叙事，反传统的剪辑、运镜模仿法国新浪潮的同时加入了许多自己的想法（比如多次出现超现实场景）。
“新德国电影”的电影家在电影的题材、叙事结构、风格以及造型语言的运用上各有建树，异彩纷呈。然而，他们对历史和现实的关注与思考，对电影艺术学特征的探索却有着某种美学的一致性。即重新确认电影的叙事功能，并将其纳入宏观的历史视野，将历史创伤和战后德国重建的阴暗画面交织展开，赋予历史思辨色彩和哲学深度。他们重视电影的大众性文化特征，从而克服了现代主义曲高和寡的艺术封闭性，在较高层次上达到了理性思辨与现实形象、电影审美与大众观赏性的生动融合与有机统一。新德国电影四杰：施隆多夫、法斯宾德、赫尔佐格、文德斯。 |
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新浪潮 |
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伤心… |
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对法国新浪潮的回应，同《天涯沦落女》塑造了反叛，漫无目的的流浪女形象，较之不同的是其有意探讨法治与自由间的拉扯，试图去溯源一种逃避的人性枷锁，进一步将其剖析解离（“昨天会在明天到来吗？”），人物面部大特写，中近景景别等试图拉进荧幕与人物的关系的行为，都在指引其去注视，去了解，去感受荒诞行径下的悲剧 |
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21岁和22岁的Anita分属不同的命运，然而昨日的Anita和今日并无不同。 |
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什么昨日黄花新浪潮，学戈达尔学沟里去了 |
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20230609 |
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喜欢 |
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“新德国电影”运动的首部作品，在影史的意义大于电影本身。形式大于内容的风格化形式主义电影，不少超现实主义元素贯穿始终。对个人化剪辑、图像拼贴和并置的使用赋予了克鲁格追求电影作为真正艺术的本质。直对镜头讲话和大量特写镜头赋予电影一种即时感，插入字幕和旁白解释电影的同时拉远了与观众的距离，让观众意识到电影的非真实性 |
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作者意图绝非书写道德训诫的陈词滥调，而是聚焦于身份焦虑的边缘放逐者，在权力符号构筑成的大厦夹缝间，被现代社会各种冰冷的话语体系包围又驱逐的流浪旅程；跳切、拼贴的运用、定格动画与童话的闯入将「社会批判」的底色平添几分活泼；痴迷于特写凝视下的面孔与身体，成为一种表现主义的情绪绵延。 |
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联想到天涯沦落女，联想到文德斯在德州巴黎里路上的那段演说，比起法国，德国的导演们确实都带着一种创伤式的永远在途中的迷茫气质。很有趣，kluge自己独有的一些定格，图片，加速和隐喻加旁白的表达在最新的电影中依然能看到，带着一种幽默的讽刺，而且越来越实验性hhhhh |
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★★★★★
喜欢片子的形式大于片子的内容。 |
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如此巨大的社会意识形态的变化所酿成的，不仅是个体的小人物的悲剧，更是一个时代，整体社会的悲剧 |
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三倍速看的。质感还是可以的，有成为好片子的潜质 |
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学院派实验电影？没看完，跳切挺累的。 |
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剪辑。字幕章节 |
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2023.1.1 观赏于多伦多lightbox 。表现主义。 |
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3.5. 某种意义上来讲这就是西德的New Wave吧。Anita的经历和她辗转于不同的人与地方的旅程，又是从所谓“异邦人”的角度探索当时西德社会的景象，只不过这其中还套了一层post-war Jewish subjectivity. 电影有点高开低走，中间的蒙太奇混剪十分精彩（一下子想起戈达尔的“周末“），然而Alexander Kluge启用自己的sibling却没能进一步探究其作为演员与角色的身份互文，而最深刻的印象也来自于她拖着行李箱在桥上走过，慢慢融入人群，融入城市街景。原来都会从那时起就可以吞噬我们了。 |
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22-11-13 13:30 @大光明 |
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跳切和非理性剪辑像极了戈达尔的电影，德国新电影受法国新浪潮的影响还是很明显的，不过我不太喜欢这种将哲学命题强加到电影里的做法，哲学书里的只言片语不够深刻，电影也不是哲学的附庸，没必要用一些哲学术语掺到电影里故弄玄虚。真要讨论哲学问题，还是阿伦雷乃的《我的美国舅舅》厉害 |
